ヤバすぎる怪作『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』に隠された小ネタ＆トリビアまとめ

鬼才パノス・コスマトス監督が、『ゴーストライダー』、『キック・アス』のニコラス・ケイジを主演に迎え製作した異色のバイオレンス・アクション映画『マンディ　地獄のロード・ウォリアー』をご存知でしょうか。
愛する妻マンディ（アンドレア・ライズボロー）をカルト集団に殺された男レッド（ニコラス・ケイジ）の復讐を描く物語…なのですが、とにかく映像と音楽がすごい！
血で染め上げたような赤いライトを使った画面、ヘビーメタル、血に濡れながらカッと目を見開いたニコラス・ケイジ……。ゴア描写は激しめながら芸術的で美しいシーンも多く、劇中ドラッグをキメた登場人物が見ている光景そのもののようです。

『マンディ　地獄のロード・ウォリアー』は、パノス・コスマトス監督とアーロン・スチュワート＝アンが共同で脚本を執筆。
プロデューサー陣には、『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズや『ラスト・ウィッチ・ハンター』、Netflixドラマ「私立探偵ダーク・ジェントリー」で知られるイライジャ・ウッドも名を連ねています。
今回はカルトな魅力を放つ『マンディ　地獄のロード・ウォリアー』の知られざるトリビアや、製作者が映画に仕込んだ小ネタをご紹介します。

ニコラス・ケイジ演じる主人公レッドは、愛する妻マンディ（アンドレア・ライズブロー）を殺したカルト集団とそのリーダー、ジェレマイア（ライナス・ローチ）に戦いを挑みます。
ニコラス・ケイジは当初このジェレマイア役としてパノス・コスマトス監督からアプローチを受けたそう。

ですがニコラス・ケイジは、レッドを演じたいと監督に申し出ました。
その理由は、ニコラス・ケイジが『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』を、若い世代と中年世代の戦いの物語だと捉えたため。
当時パノス・コスマトス監督はレッド役にニコラスは適任でないのではないかと考え、出演交渉はそこでストップしたそうです。

パノス・コスマトス監督とニコラス・ケイジの交渉決裂から、約一年後。
俳優/クリエイターのイライジャ・ウッドを通じて、両者は再び『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』に関する面談に入りました。話し合いでは愛そのもの、そして愛の喪失といった映画のテーマを深く掘り下げたそうです。
そしてようやくコスマトス監督はニコラス・ケイジがレッド役にふさわしいと判断。ニコラス・ケイジの名が、主演として堂々とクレジットされる運びとなったのです。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』劇中でマンディを失い、自身も拘束されたレッドはなんとかカルト集団のアジトを抜け出します。
家に帰ると、テレビに映っていたのは「チェダー・ゴブリン」のCM。ゴブリンが口からとんでもない量のチェダーチーズを吐くのです。
この劇中コマーシャル映像を製作したのは、アメリカで短編映画を多く製作するクリス・キャスパー・ケリー。バカバカしくもどこか毒のある映像を創り上げました。

そのチェダー・ゴブリンは、Twitterにアカウントを開設。
『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』公式アカウントのフォロワー数が約2000人であるのに対し、チェダーゴブリンのフォロワー数は約5800人と、なんと本家を抜く（？）人気を誇っています（2018年11月22日記事執筆時点）。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』で、復讐を決意したレッドは、お手製の武器でカルト集団のメンバーを次々と血祭りにあげていきます。
ポスターにも描かれたこの武器は、スイスの有名ヘビーメタル・バンド「セルティック・フロスト」のロゴにインスパイアされたもの。
今作でヘビーメタル・ミュージックは物語の随所に用いられており、アクションや会話シーンを盛り上げています。

サンダンス映画祭やファンタジア国際映画祭、ヘルシンキ国際映画祭など数々の映画祭に出品され、映画評論家やメディアに絶賛された『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』。
世界最大の映画レビューサイトRotten Tomatoesでは、なんと批評家スコア98％（2018年9月14日北米公開日時点）というとんでもないスコアを記録しています。
またカンヌ国際映画祭で『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』が上映された際には、約5分のスタンディング・オベーションを受けたそうです。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』で音楽を担当したのは、『メッセージ』、『ボーダーライン』などで知られ、『博士と彼女のセオリー』ではゴールデン・グローブ賞作曲賞を受賞したヨハン・ヨハンソン。
今作では重低音や電子音、ヘビーメタルを用いて独特の世界観をさらに盛り上げました。
ヨハン・ヨハンソンは2018年2月に自宅で死去。『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』が最後のスコアとなっています。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』序盤で、アンドレア・ライズブロー演じるマンディは「Seeker of the Serpent's Kiss」というタイトルの本を読んでいます。
これは映画用の小道具として作られた架空の本。ヨハン・ヨハンソンが作曲した「Seeker of the Serpent's Eye」から取られたものと見られ、このシーンでは同曲が流れています。

物語終盤、とうとうジェレマイアを追い詰めるレッド。
その際のレッドのセリフで、「同じ水でも精神異常者は溺れ、神秘家は泳ぐ」というものがあります。
これはアメリカの神話学者ジョセフ・キャンベルの著書にある言葉から引用されたものです。

パノス・コスマトス監督は、両親の死から『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』、そして『Beyond the Black Rainbow（日本未公開）』を構想し始めたそうです。
両作品の公開時期は異なりますが、脚本は同じ時期に書かれたとのこと。
『Beyond the Black Rainbow』では主人公が抑圧から抜け出そうとする姿を、そして『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』では、野性的でエモーショナルな世界を描きました。
ストーリーは異なりつつも、両作品はコインの表と裏のような関係性になっています。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』撮影現場で、パノス・コスマトス監督とニコラス・ケイジは、レッドというキャラクターについての探求をすすめました。
二人は、レッドが普通の男から野獣になるまでの過程を作り上げていたといいます。そこで二人がキャラクターの参考にしたのは、なんと『13日の金曜日』の殺人鬼ジェイソン！
レッドが超人的なパワーでカルト集団を次々と血祭りにあげていくさまは、確かに言われてみればジェイソンに似ているかも……？

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』は、前半はロマンティックなラブストーリーなのに対し、後半は血みどろで暴力的な物語。
海外メディアのインタビューで、コスマトス監督は「私は、観客がレッドとマンディと共に時間を過ごすという、意義深い箇所を作りたかったのです。観客に彼らがどういったキャラクターなのかを知ってもらいたかった。編集の過程で（ストーリーのトーンを）2つに分け、結果的に成功したと思っています」と語っています。

アカデミー賞の前哨戦とも呼ばれるインディペンデント・スピリット賞撮影部門にて、『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』より、撮影監督のベンジャミン・ローブがノミネートされました。
ベンジャミン・ローブは、これまで短編映画や、ジェームズ・フランコ出演の『King Cobra』などに携わってきた経歴の持ち主。
ですが当初ベンジャミンは『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』に参加する予定はなかったそう。別の撮影監督がスケジュールの都合で降板し、その後任として起用されたそうです。

『Beyond the Black Rainbow』が公開されたのが2010年。このときすでに『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』の構想はあったものの、パノス・コスマトス監督は映画製作会社SpectreVisionの仕事に従事しており、『マンディ』の映像化にかける時間がなかったそう。
結局『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』が実現したのは、構想から8年後でした。

海外メディアComingsoon.netのインタビューによれば、『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』は、1982年に米公開されたインディーズ映画『The Sword and the Sorcerer（原題）』、そして1983年に公開されたイタリア・スペイン・メキシコ合作のSF映画『Conquest（原題）』から着想を得たシーンが散りばめられているそうです。
『The Sword and the Sorcerer』と『Conquest』は、どちらも一部の間でカルト的人気を誇るSF映画。ファンタジーや奇妙な造形のクリーチャーといった要素は、『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』にも反映されています。

『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』パノス・コスマトス監督の父は、『ランボー／怒りの脱出』『コブラ』、『カサンドラ・クロス』などで知られる映画監督のジョージ・P・コスマトス。
そのジョージ・P・コスマトス監督が1983年に製作した作品が『マッド・ティース（原題：Of Unknown Origin）』です。
『マッド・ティース』は、『ロボコップ』のピーター・ウェラーがエリートサラリーマンの主人公に扮し、謎の侵入者と戦いを繰り広げるサスペンス作品。
パノス・コスマトス監督は父の撮った作品の中で『マッド・ティース』が一番のお気に入りであるとインタビューで述べています。

過去の監督作品『Beyond the Black Rainbow』では気鋭の新人俳優を起用したのに対し、今回『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』ではニコラス・ケイジやアンドレア・ライズブローといったスターを起用したパノス・コスマトス監督。
Comingsoon.netのインタビューでコスマトス監督は、「両作品のキャスティングに違いはありません。作品ごとにふさわしい役者を選んでいるのです」と語っています。
「役者たちと共に仕事をするのは楽しいですし、自分が作ったコンセプトに彼らが命を吹き込んでいくのも嬉しい。アイディアが形になっていくのはまるで魔法のようです」とも明かしました。

1983年、シャドー・マウンテンズのふもと。レッド・ミラー（ニコラス・ケイジ）は、妻マンディ（アンドレア・ライズブロー）と、質素ながらも幸せな毎日を送っていた。
しかしある日、ヒッピーのカルト集団がレッドとマンディを誘拐。リーダーのジェレマイア（ライナス・ローチ）はマンディを仲間に引き入れようとするが、マンディは屈しない。
腹を立てたジェレマイアは、マンディをレッドの目の前で火であぶり殺してしまう……。
運よく逃げ出すことのできたレッドは、ジェレマイアとカルト集団に復讐を決意。お手製の武器や巨大チェーンソーを片手に、メンバーを次々と血祭りにあげていく！

復讐に燃える主人公レッドを演じるのは、『月の輝く夜に』、『赤ちゃん泥棒』、『スノーデン』などで知られる名優ニコラス・ケイジ。
ちなみにニコラス・ケイジは芸名で、マーベル・コミックのキャラクター「ルーク・ケイジ」からとられているそうです。

レッドの妻マンディを演じたのは、『オブリビオン』、『ベトレイヤー』などへの出演で知られるアンドレア・ライズブロー。「ELLE」や「VOGUE」といったファッション誌でも活躍するなど、多彩な才能を発揮する女優です。

カルト集団のリーダー、ジェレマイアに扮したのは『フライト・ゲーム』『バットマン ビギンズ』などで知られるライナス・ローチ。
カリスマ性を持ちながらも狂気に駆られた教祖ジェレマイアを見事に演じ上げました。

ジェレマイアの右腕的存在であるブラザー・スワン役には、『ブリッツ』、『ハリーポッターと死の秘宝 PART1』などに出演したネッド・デネヒーが抜擢されました。

カルト集団の女性メンバーで、ジェレマイアに心酔するも邪険にあしらわれるマザー・マルネーレを演じたのは、『ファンタスティック・ビーストと黒い魔法使いの誕生』にも出演しているオルウェン・フエレです。

1980年代の音楽や文化、往年のカルトムービーに多大なるリスペクトを捧げた『マンディ 地獄のロード・ウォリアー』。
ぶっ飛んだ映像と世界観で、あなたもトリップしてしまうこと間違いなしです！